Galería urbana que tiene como objetivo acercar el arte a los espacios públicos en un espacio popular para la comunidad: el Mercado Michoacán. MARCHANTE! ha traído a la colonia Condesa a los principales artistas urbanos nacionales e internacionales para intervenir este icónico espacio que desde 1946 se ha consolidado como el verdadero corazón de la zona.
En el 2007 se plasmó el arte de la graffitera francesa Fafi y las mexicanas News y Mookiena. En el 2008 Sam Flores (San Francisco, EU) y Saner de la ciudad de México y este mes presenta el trabajo de Minos y Meis originarios de Ecatepec, Estado de México para conmemorar el 60 aniversario de Adidas en el mundo.
Acto número uno.Teodoro González de León (arquitecto a cargo de la remodelación del Auditorio Nacional, Reforma 222 entre otros monumentos) considera en 1996, a la edad de 70 años, apropiado y de buen gusto pintar en colores primarios (amarillo, rojo y azul) la puerta de la casa que construía.
Acto número dos. Imagino una escena en la que algún bato que, paseando por la Condesa (específicamente sobre la calle de Amsterdam #98), se tropieza con la casa de nombrado arquitecto e inmediatamente su cerebro hace una relación entre la fachada de dicha casa, y lo que sería la entrada a una de las sucursales del monopolio de papelerías más grande de la ciudad. Por pura casualidad el bato llevaba un aerosol en su backpack.
Acto número tres. Un tercer sujeto (Jonathan Hernández) aprovecha la situación, toma una foto, y la comparte con el resto del mundo que no pudimos pasar por el lugar correcto, en el momento preciso.
lan intenta en este film, pintar un retrato de Peter Gibson y su manera de utilizar las calles como lienzos,
convirtiendo los pasos peatonales en huellas de bota, o a lo mejor sentando a una gárgola en la sombrea creada por algún poste urbano.
“RIDM festival can help us negotiate this confused and brutish age, it may be by revealin the complexity of a world in transition as seen by corageous artists unafraid of the chaos of life, with all its excess, differences and paradoxes.” by Philippe Baylaucq, filmmaker, Chair of the RIDM.
En read more, les dejo el trailer, y algunas imágenes de su discurso
El sábado pasado se inauguró una exposición más en NY y esta vez fue el turno de os gemeos. Gemelos originarios de Sao Paulo que se han encargado de transformar el graffiti brasileño en un arte lleno de color y tanto surrealimso como cotidianidad, en la que reflejan la sociedad que representan.
El nombre de la exhibición: too far too close. Lugar: Deitch Gallery. Espacio que ha sido tansformado para esta ocasión en un paisaje urbano lleno de casas, puertas, callejones y mucha gente, que nos remiten a un contexto lejano…
La intervención estará presente en 18 Wooster Street hasta el 9 de Agosto. El video de arriba es una presentación de la exposición y un acercamiento al trabajo de estos artistas autodidactas.
Para ver más proyectos de os gemeos, click en read more.
Cuando Blek le rat intervino las calles de Londres el año pasado la gente, los diarios y los noticieros se empezaron a preguntar “is this Banksy?”,…. y no, efectivamente no era Banksy, pero no, tampoco era un imitador. Se trataba nada más que del padrino del Stencil. “Every time I think I’ve painted something original,” admits Banksy“I find out that Blek leRat has done it as well, only 20 years earlier.”
Así es, Blek le rat es un hombre hoy de 56 años que empezó su carrera en las calles de París desde hace casi 30 años después de haber estudiado litografía, pintura y arquitectura á l’École des Beaux Arts. En 1981 (cuando Banksy apenas dibujaba con cayones sobre papel) utilizó por primera vez el stencil. Y en 1991 Blek le rat después de ser arrestado recurre a la técnica del poster por necesidad, convencido de que si lo volvía a descubrir la policía podría simplemente arrancar su dibujo e irse a casa. (Esto mismo daría años más tarde origen al sticker)
La diferencia entre Banksy y Blek le rat es que Banksy utilizó el internet para publicar su trabajo y darse a conocer mundialmente. Blek.. bueno… imagínense en 1981…
Para Blek imaginar ratas tomando la ciudad se ha vuelto casi una obsesión, pero su nombre también deriva de que rat es el anagrama de art.
En febrero pasado salió a la venta en Francia el libro En traversant les murs, una publicación de Thames & Hudson, que habla sobre su vida y su obra. El mes pasado salió en Londres la versión en inglés Getting through the walls. Este mes llega a Estados Unidos y no sé si vaya a llegar a México, pero si son muy clavados pues ya saben… existe amazon.
LA born artist Gajin Fujita presents his firs solo show @ the Haunch of Venison gallery in London. His work is a mixture of japanese old tradition with hip hop and pop culture elements…
Built in the same way as traditional graffiti, the wood panels are produce in layers. Soft erotica, delicate geishas and samurai warriors are overlaid with bombs and tags of his crew. The street art then becomes pretty and decorative instead of the intrusive feeling it usually gives us. The next layer is mainly composed of studio drawings turn into stencil and pattern motifs, than Fujita most of the time develops later as independent pieces.
Young, fresh and pretty much in order with the so hip culture-contradiction, the exhibition includes a selection of both small and large scale works on paper, and will run from 25 April 2008 to 24 May 2008
Ayer me encontré esto en la calle y me pareció increíble. Un grupo de jóvenes artistas grafiteaban la doble fachada de cristal del hotel HABITA en Polanco.
Un diseño a base de frases cortas y palabras en diferentes tipografías que daban como resultado una textura en blanco y negro que transformará al hotel durante los próximos 15 días, con suerte serán más.
Una intervención de arte urbano que se suma a la serie de eventos que se están llevando a cabo en la ciudad con motivo del vigésimo cuarto festival de México. El proyecto fue orgnanizado por tres chicas: Tania, Lulú y Lidia, pero en él participaron Ycser, Royal, Sombra, Taro, Tico, Dark Ghost, Pianos, FBGS Crew, Bsker-Lopex, Sker, Jet, Zorra, Chango y Chuki.
Me pregunto qué tendrá que decir Enrique Norten al respecto…
Los esperamos a todos a las 12 en la mística calle de Peralvillo. Antidomingo ha registrado el proceso de creación de las obras de los mejores artistas del graffiti mexicano. Este video se proyectará en el evento.
Buen arte en el buen tepito !!!! Que caiga la banda!
Esta es la primera edición de una serie de intervenciones que antidomingo está realizando en La Suite 502.
Siamés fue nuestro primer invitado y nos fascinó su trabajo.
Es la segunda pieza que Siamés desarrolla con la temática del boxing y en esta ocasión se trata de los gemelos Ronnie y Reggie Kray, verdaderos celebrities de los 60’s. Boxeadores, dueños de nightclubs y líderes del crímen organizado con mucho estilo.
Esperen las próximas ediciones!
Lichtfaktor es un equipo formado por 3 jóvenes alemanes, dedicados a plasmar su faceta creativa a través de la luz.
Productores de imágenes y videos en diversas ciudades nocturnas, a través de diferentes presentaciones lumínicas.
Al ser VJs , diseñadores y graffiteros, han sido capaces de realizar con mayor versatilidad y seriedad, videos y unas fotos deleitantes, dense una vuelta por su my space y su página, y chequen algunas de sus intervenciones.
Ahora, si les late el pedo del light graffiti, aquí les dejo una página, donde te muestra como producir tus propios instrumentos para lograr estos graffitis; Si deseas compartir tus resultados, envía tus imágenes y/o videos producidos a info@antidomingo.tv
